Stiluri de dans din Renaștere

Autor: Roger Morrison
Data Creației: 20 Septembrie 2021
Data Actualizării: 17 Noiembrie 2024
Anonim
Epoca Baroc - între artă și grandoare
Video: Epoca Baroc - între artă și grandoare

Conţinut

În perioada europeană cunoscută sub numele de Renaștere, care a durat între secolele al XIV-lea și al XVII-lea, dansul a constituit o componentă importantă a interacțiunilor sociale, în special între nobilime și clasa superioară. În acest context, dansul a fost de obicei foarte stilizat, cu profesori de dans care compun manuale elaborate pentru a preda dansatorilor nenumăratele mișcări pentru fiecare dans specific.


În timpul renașterii au existat diferite stiluri de dans (Jeff J Mitchell / Imagini Getty Images / Getty Images)

Dansul Renașterii

Cunoștințele noastre despre dansurile renascentiste și coregrafice provin mai ales din note și manuale scrise de maeștrii și studenții de dans ai timpului. Aceste surse s-au distanțat de-a lungul mai multor secole și provin din țări și culturi diferite. De exemplu, un stil de dans care a început în Franța la începutul secolului al șaptesprezecelea este începutul a ceea ce a devenit cunoscut sub numele de dans baroc, caracterizat printr-o coregrafie precisă și foarte stilizată și este în general privită ca sfârșitul dansului renascentist.

branle

În perioada cunoscută sub numele de Renaștere înaltă, care durează între 1550 și 1650, mai mulți maeștri de dans au produs manuale. Una dintre cele mai importante este "Orchesographie" a lui Thoinot Arbeau. Publicat în 1588, acest tratat descrie dansurile franceze în perioada respectivă, precum și informații despre dansurile din alte țări. Arbeau a scris despre trei stiluri primare de dans, inclusiv branele sau dansuri de cerc. El a descris mai mult de 20 de tipuri diferite de branuri, împărțite în trei grupe principale: ramura simplă, constând din secvențe laterale de pași unici sau dublu; branza mixtă, care combină tocurile în unul sau două picioare; și un al treilea tip care obligă dansatorul să facă gesturi sau să adauge expresii faciale la mișcări.


Galliard

Galliard este considerat cel mai dificil dans renascentist și a fost de obicei o demonstrație pentru dansatorii de bărbați atletici. Făcându-se în triple metrice, miscările de biliard includ cinci swap-uri rapide făcute în șase batai, cu sare între fiecare schimb. În plus, Arbeau a scris de asemenea despre unele variante în cinci pași și chiar galeriile care au conectat două fraze în cinci pași pentru a crea o versiune complicată în 11 pași. Acestea au fost și variații italiene, ușor diferite de soiurile franceze.

pavană

Panoul era un dans procesional. În lucrarea sa, Arbeau descrie metoda de performanță a pavanului ca fiind "mersul cu decorum și gravitația măsurată". Panoul constă din doi pași simpli într-un dublu, înainte sau înapoi. Dansatorul poate schimba direcția. Instrucțiunile lui Arbeau includ, de asemenea, detalii despre eticheta dansului și descrieri ale vocabularului elaborat al picioarelor, inclusiv informații despre variațiile subtile ale salturilor și ale transformărilor pe care un dansator trebuia să le cunoască pentru a practica corect aceste dansuri de renastere.