Conţinut
Artiștii secolului al XIX-lea au fost în principal pictori, deoarece pictura era cea mai dominată și celebrată formă de artă. Cu toate acestea, acești pictori au fost inspirați de mișcări și tradiții variate, chiar conflictuale, de-a lungul secolului. Cele mai proeminente grupuri de artiști care au apărut în acest moment au fost grupurile neoclasice, romantice, realiste și impresioniste.
Artiști neoclasici
Mulți artiști ai secolului al XIX-lea au fost asociați cu neoclasicismul, care a apărut inițial în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea în Europa, unde spiritul iluminismului încă mai exista. Conform idealurilor Iluminismului, omul (nu Dumnezeu) a fost sărbătorit. Artiștii neoclasici, precum gânditorii Illuminist, au favorizat intelectul și realizările umane și au imitat în mod deliberat arta greacă și romană să se întoarcă la idealurile clasice care au înălțat pe om, nu pe autorități religioase. Poate că cel mai faimos artist neoclasic este Jacques Louis David, care la reprezentat pe Socrate pregătindu-se să bea hemlock pentru a arăta că omul trebuie să fie întotdeauna loial față de convingerile sale în primul rând. Jean-Baptiste-Simeon Chardin, Nicolas Poussin și Jean-Auguste-Dominique Ingres sunt alți artiști neoclasici notabili.
Artiști români
Artiștii români erau cei inspirați de idealurile mișcării filosofice și culturale romantice, care urmăreau să se revolte împotriva valorilor stabilite ale societății și ale religiei. Romanticii au înălțat individul deasupra societății, precum și imaginația și emoțiile deasupra rațiunii și raționale. Probabil cel mai important, romanții au sărbătorit natura și măreția sa sublimă. Pictorii români reprezentau, în general, ruine acoperite de iederă pentru a arăta că realizarea umană este în mod inevitabil supusă vânturilor distructive ale naturii. Romanicii se temeau de distrugerea naturii, dar credeau că este necesar să restabilească echilibrul și ordinea culturilor care se descompun. Printre celebrele artiști români se numără Thomas Cole, Thomas Moran, Baron A. Gros, John Constable, Gilbert Stuart și John Henry Fuseli.
Artistii realisti
Realistii au fost artisti care s-au axat pe concepte stiintifice de viziune, cum ar fi efectele optice ale luminii. De asemenea, ei au folosit arta pentru a apăra idealurile democratice reprezentând "viața reală", mai degrabă decât scene de proprietate de clasă superioară, care au fost glorificate în arta clasică și romantică. Pentru a reprezenta sincer realitatea, artiștii reali au folosit lumea în jurul lor ca temă, care a inclus și viața comună a clasei de mijloc. Printre celebrele realiste se numără: Marie Rosalie Bonheur, John Singleton Copley, Gustave Courbet, Edgar Degas, Thomas Eakins, Wilhelm Leibl și Edouard Manet.
Artisti impresioniști
Impresioniștii au debutat pentru prima dată la Paris. Impresioniștii au folosit lumina naturală și tehnica loviturilor rapide pentru a reprezenta peisaje. În Statele Unite, artiștii s-au opus inițial mișcării impresioniste, dar în final au acceptat și au încorporat stilul în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Unii pictori impresioniști, cum ar fi Claude Monet, au reprezentat în principal scenele liniștite ale naturii, cum ar fi lacurile, iazurile și câmpurile de înflorire. Pierre August Renoir a reprezentat în general indivizi (de obicei femei) în natură. Alți pictori impresioniști, precum americanii William Merritt Chase și John Singer Sargent, au ales mediile animate ale vieții urbane. Energia culturală din New York a produs noi artiști impresioniști cu o mulțime de materiale tematice.